Reseñas

Rojo y oro #Iria G. Parente y Selene M. Pascual

FICHA TÉCNICA

 

rojo y oro.jpgTitulo: Rojo y oro

Autor/a: Iria G. Parente y Selene M. Pascual

Año de publicación: 2017

Páginas: 446

ISBN: 8420485136

Saga: No.

 

SINOPSIS

 

Escuchad mortales,
la historia de un dios que no quería vivir,
de una amazona obligada a matar
y de su libertad para siempre robada.
Aguardad y temed el despertar del caos:
cuando Eris abra los ojos,
la venganza al fin llegará.

Orión está cansado de ser el esclavo de Hera desde que su madre, la diosa del Caos, fue condenada por su ambición. Hera le ha tratado siempre más como un criado que como el dios que es. Y quiere que eso acabe.

Asteria está cansada de luchar. Desde que el pueblo de las amazonas fue arrastrado hace años, ella y sus hermanas viven esclavizadas y obligadas a servir al Emperador de Élada como gladiadoras. Y quiere que eso acabe.

El mundo de Orión es dorado como solo puede serlo la grandeza de los dioses: el mundo de Asteria es rojo como solo puede serlo la sangre que derrama cada día.

Ambos buscan venganza hacia quienes los encadenaron en esos mundos.

Ambos buscan libertad, y harán lo que sea necesario para conseguirla.

RESEÑA

PERSONAJES

Como supongo que sabréis, esta historia está escrita a dos manos, en la que cada autora narra las vivencias de cada uno de los personajes en primera persona.

Por un lado tenemos a Asteria, una amazona cuyo poblado ha sido destruido por el Emperador de Élada, y ahora todas las amazonas viven como gladiadoras luchando a muerte en la arena cada día. Gracias a su fortaleza ha conseguido convertirse en toda una leyenda, la Amazona Roja, invencible en combate. Me ha gustado mucho este personaje, porque aunque al principio parezca bastante simple, a medida que vamos conociendo más de ella vemos que no es así. Es muy fuerte y protectora, hará todo lo posible por sus hermanas. Porque esta es una de las cosas que más me han gustado, las amazonas y su sociedad, todo un ejemplo de sororidad, incluso Asteria utiliza el femenino neutro todo el libro, y reflexiona sobre ello en algún momento.

“Las historias de damas en apuros rescatadas siempre por un héroe no son mis preferidas. Probablemente, de hecho, todas ellas las inventan los hombres con un gran afán de sentirse útiles y necesarios.” Asteria

Por el otro lado está Orión, el dios de la Vida, hijo de Eris, la diosa de Caos. Tras el asesinato de Perséfone por parte de su madre a ella se la castigó convirtiéndola en pierda y encerrándola a un laberinto custodiado por todos sus hijos. Todos menos Orión, que ahora es el esclavo de Hera. Orión es lo contrario a Asteria: no es para nada luchador (le dan arcadas la sangre), es inocente y está desesperado. Por eso decide liberar a su madre, cueste lo que cueste.

Me han encantado los protagonistas, como se complementan entre sí y la relación que tienen. A lo largo de la novela van evolucionando (a base de sufrimiento, ahora entiendo eso que dicen de que las autoras son sádicas con los personajes, he sufrido mucho) y se vuelven mucho más de lo que eran al principio. Hay algo de su relación que no me ha gustado demasiado, porque lo he visto bastante cliché, pero por lo demás me ha gustado mucho.

También me ha faltado algo más de protagonismo de los personajes secundarios, como Lysandra, otra amazona, y Ligeia, la hermanastra del Emperador e hija de Atenea. Se han centrado mucho más en los protagonistas, en sus sentimientos y vivencias, y me hubiera gustado que se centraran algo más en los secundarios.

TRAMA

La historia empieza con un canto, de los que hay bastantes en todo el libro, en el que se explica qué ha pasado con el Olimpo. Para los que os lo estéis preguntando, no, no tiene mucho que ver con los mitos clásicos. Han cogido a los dioses y poco más (incluso Élada es inventada) para contar esta historia. Aquellos puristas de la mitología os dolerá bastante, pero la verdad es que si vas con la mente abierta se disfruta. Hay algún aspecto de esta “nueva mitología” que no me acaba de convencer, como lo que pasa cuando mueren los dioses, porque parece que han querido adaptar la mitología para que se adapte a la trama y no al revés (aunque las consecuencias de esto son muy interesantes).

Al principio pensaba que sería muy lineal, ya en los primeros capítulos se descubre el plan de Orión y se empieza a llevar a cabo, lo que me pareció muy precipitado, pero la trama avanza y descubres que hay mucho más. Hay varios giros, algunos menos esperados que otros, pero que hacen que te enganches y ya no puedas soltar el libro. Más o menos por la mitad la acción parece que se estanca y cobran más importancia lo que sienten los protagonistas. Y después está el final, y qué final. Me ha encantado, las autoras han sabido darle la guinda que merecía esta genial novela.

TESTS

Test de las gemas de cristal:
1. Debe haber al menos 4 personajes femeninos importantes: Los hay: Asteria, Eris, Ligeia y Hera, por poner los más importantes.

2. Aprueba los siguientes tests
  -Bechdel (2 personajes femeninos con nombre propio que deben hablar entre sí sobre algo que no sea un hombre): Sí, Asteria habla con las demás amazonas, con Ligeia… y sí que a veces hablan de hombres (el Emperador u Orión, por ejemplo), pero también sobre la sociedad, sus vidas y lo que esperan que pase a continuación. Aunque es cierto que las conversaciones sobre hombres son interesantes, porque en algunas de ellas los critican a ellos y sus comportamientos machistas.
  -Mako Mori (1 personaje femenino con historia propia no relacionada con un hombre): siempre tengo problemas con este. Hay muchas mujeres con historias que no se limitan a los hombres, pero ellos están presentes de una forma u otra. Por ejemplo Hera, que desde que Zeus se ha ido al Mundo Medio a acostarse con mortales ella se ha vuelto la reina del Olimpo, teniendo el poder supremo.
  -La lámpara sexy (los personajes femeninos no se pueden intercambiar por un objeto “sexy”): No, aquí las mujeres luchan, conspiran y salvan el mundo (o quieren destruirlo).

3. Al menos 4 mujeres superan alguno de ellos: diría que no por el de Mako Mori, que no lo tengo muy claro.

Test de Ellen-Willis (Si los géneros de la obra cambian, ¿sigue teniendo sentido?): Sí. Al menos los personajes inventados, aunque estaría bien que se intercambiarán los géneros de los dioses (yo dejo esto aquí para quien quiera usarlo 😉 ). Como habéis visto Asteria y Orión no son normativos, por eso están geniales los géneros tal y como los han hecho las autoras.

Por si no había quedado claro, esta en una novela feminista. Asteria es el ejemplo más claro de ello, con su femenino neutro, la sororidad de las amazonas y las múltiples críticas a esa sociedad (que en tanto se parece a la nuestra). Hay personajes LGTB, poliamor, mujeres en el poder… Y está genial ver que estos valores tan positivos llenan las estanterías y llegan a un público tan grande como el que ha leído esta novela (en Twitter se volvió todo un fenómeno y no es para menos).

OPINIÓN PERSONAL

Debo decir que soy de los que están en contra de la literatura juvenil, pero no en sí por ser juvenil sino porque después de leer tantos en su momento me fueron pareciendo cada vez más iguales, con los mismos clichés y tramas de siempre (esto me pasa igual con las novelas policíacas, por ejemplo). Por suerte de vez en cuando llega una gran novela que rompe esquemas, como lo es esta. Me encanta que un libro como este se convierta en referente para los jóvenes, ya no solo por su calidad literaria, sino por los valores que promueve y los moldes que rompe. La mitología clásica me apasiona y, aunque aquí se ha cogido con pinzas, me gusta como la han tratado, incluso como critican algunos de los comportamientos más machistas y retrógrados de los mitos.

En resumen, una gran novela feminista que atrapa desde el primer momento con sus geniales protagonistas.


VALORACIÓN

Reseñas

La quinta estación #N. K. Jemisin

FICHA TÉCNICA

la-quinta-estacion.jpg

Titulo original: The fifth season

Autor/a: N. K. Jemisin

Año de publicación: 2017

Páginas: 444

ISBN: 9788467519846

Saga: Sí, es la primera parte de la Trilogía de la Tierra Fragmentada.

Traductor/a: David Tejera Expósito




SINOPSIS

 

Ha dado comienzo una estación de desenlaces.

Empieza con una gran grieta roja que recorre las entrañas del único continente del planeta, una grieta que escupe una ceniza que oculta la luz del sol.

Empieza con la muerte, con un hijo asesinado y una hija perdida.

Empieza con una traición, con heridas latentes que comienzan a supurar.

El lugar es la Quietud, un continente acostumbrado a la catástrofe en el que la energía de la tierra se utiliza como arma. Y en el que no hay lugar para la misericordia.

RESEÑA

“Para todos aquellos que tienen que luchar por el respeto que los demás reciben por omisión.”

El mundo, ahora unido en un solo continente llamado Quietud, es un caos. Constantes terremotos, tsunamis, y demás accidentes naturales provocan lo que se llaman las “quintas estaciones”, épocas de hambruna y muerte en las que la humanidad se acerca a la extinción. Por suerte nunca ha llegado a ese extremo. Hasta ahora. Una gran grieta se ha abierto en el centro del continente, provocando que el cielo se llene de cenizas y provoque la que será la última quinta estación. Mediante un narrador muy cercano, que nos habla directamente a nosotros, se nos presenta este mundo (y vaya mundo) en el que se desarrolla la trama y sus tres protagonistas. Tres mujeres fuertes, complejas, y con unas historias duras que llegan al alma.

Essun es una orogén, como se denomina a las personas que pueden hacer “magia”, y que consiste en la capacidad de controlar la energía y sobre todo la tierra. Todo el mundo teme y odia a los orogenes, a los que llaman despectivamente como “orogratas”. Su historia empieza con la muerte de su hijo a manos de su marido, al enterarse de que el pequeño también era un orogén, y tras aceptar los hechos Essun va en busca de su marido para vengarse y encontrar a su hija desaparecida. Por el camino se irá encontrando personajes muy interesantes, como Hoa, un extraño niño que decide acompañarla y que parece que guarda algún secreto. Esta historia está narrada en segunda persona, haciéndonos a nosotros los protagonistas, metiéndonos de lleno en el libro.

“Menuda estúpida estás hecha. La muerte siempre estuvo aquí. La muerte eres tú.”

Sienita, otra orogén, estudia en el Fulcro, el centro donde entrenan a los orogenes para que no hagan daño a los demás, que controlen sus poderes y puedan salir al mundo. Un día le encargan una misión junto a Alabastro, un decanillado (los rangos de establecen por los anillos que llevan, los que consiguen mediante exámenes) del que además debe quedarse embarazada. Así empezará su viaje, en el que pasarán duras pruebas y se plantearán nuevas preguntas. Esta me ha parecido la historia más interesante, me ha encantado la relación entre los dos personajes, y sobre todo Alabastro, que es un personaje muy complejo y misterioso.

La tercera historia la protagoniza Damaya, una niña orogén a la que sus padres han confinado en el granero y a la que su pueblo quiere linchar. Hasta que llega Schaffa, un Guardián, las personas que se encargan de asegurar que los orogenes cumplan con lo que se les ordena y proteger el mundo. Se habla poco de ellos para lo importantes que son, pero lo poco que se va descubriendo hace que sean unos personajes a los que temer, que espero tengan más protagonismo en los siguientes libros. Schaffa será el encargado de llevarla al Fulcro, donde empezará su formación.

La cuarta protagonista indiscutible es la Quietud, con sus normas y sus misterios. Al final del libro hay dos epílogos, uno en el que se enumeran las distintas quintas estaciones que han habido, y otro que sirve de glosario de todas las palabras nuevas que se presentan, que hay unas cuantas. Este primer libro de la saga sirve más bien para presentar el mundo y sus personajes, por lo que la trama realmente empezará en el segundo, pero esto no le quita puntos para nada. Cada una de las protagonistas, con sus historias, nos darán las piezas necesarias para formar el puzzle que es este libro.

TESTS

Test de las gemas de cristal:
1. Debe haber al menos 4 personajes femeninos importantes: Los hay. Están las tres protagonistas y Binof, una chica que habla con Damaya, que aunque salga poco tiene bastante relevancia.

2. Aprueba los siguientes tests
  -Bechdel (2 personajes femeninos con nombre propio que deben hablar entre sí sobre algo que no sea un hombre): Sí. Damaya habla con Binof sobre el Fulcro y los secretos que guarda, por ejemplo.
  -Mako Mori (1 personaje femenino con historia propia no relacionada con un hombre): Este ya es más complicado. De una forma u otra todas se relacionan con hombres (Alabastro, Schaffa, el marido de Essun o su hijo…). Quizá Binof, aunque no nos habla mucho de su historia, pero no menciona ningún hombre en concreto.
  -La lámpara sexy (los personajes femeninos no se pueden intercambiar por un objeto “sexy”): Lo pasa con creces.

3. Al menos 4 mujeres superan alguno de ellos: Mmm diré que no por el de Mako Mori.

Test de Ellen-Willis (Si los géneros de la obra cambian, ¿sigue teniendo sentido?): Sí, pero ya está bien así. Sus géneros no son lo importante, aunque es genial ver a estas mujeres de distintas edades vivir sus aventuras.

Como podéis ver esta novela es bastante feminista, y no solo eso, ya que también muestra diversidad desde el punta de vista racial y sexual, mostrándonos personajes de todos los colores y sexualidades importantes. Porque la opresión no está en la piel, el sexo o el género, sino en los poderes. Ya desde la cita con la que abre el libro (y con la que yo he abierto la reseña) nos muestra lo que quiere contarnos, y no podría hacerlo de mejor manera. Durante todo el libro vemos ese odio que siente la gente contra lo que es diferente, cómo les tratan y hablan de ellos. Y de esta manera simboliza todos los tipos de “fobias” con los orogenes (la palabra “orograta” no podía estar mejor escogida). Y con la segunda persona usada con Essun hace que nos metamos aún más, que sintamos en nuestra piel esa opresión, que veamos en qué clase de mundo vivimos (aunque el mundo que nos muestra sea tan diferente al nuestro).

OPINIÓN PERSONAL

La verdad es que ya habéis podido ver lo que me ha parecido, pero es que de verdad que es un libro genial. Había oído hablar mucho de este libro, en Twitter todo el mundo lo recomendaba y lo dejaba en un pedestal, y debo decir que merece esa posición. La autora nos presenta un mundo con un gran worldbuilding, una crítica a la sociedad brutal y unos personajes inmejorables. Hay muchos momentos en los que Jemisin incomoda, y eso es lo que hace que esta novela sea tan importante y necesaria.

En resumen, un gran libro de fantasía con un potente mensaje que no os dejará indiferentes.


VALORACIÓN

Reseñas

El columpio #Cristina Fernández Cubas

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¿Conocéis la iniciativa de Adopta una autora? Si estáis aquí, probablemente sí. El objetivo de esta iniciativa es dar a conocer la vida y obra de una autora a través de unas cuantas entradas dedicadas exclusivamente a ella. Nosotros hemos decidido participar y yo he adoptado a Cristina Fernández Cubas, una autora española que ganó este año el Premio Nacional de Narrativa.

FICHA TÉCNICA

columpio.jpgTítulo original: El columpio

Autor: Cristina Fernández Cubas

Año de publicación: 1995

Páginas: 137

ISBN:  9788472238572

Saga: No

SINOPSIS

«Un día, mucho antes de que yo naciera, mi madre soñó conmigo» Así empieza la extraña aventura de una joven que, tras la muerte de su madre y deseando encontrar sus orígenes, emprende un viaje a un rincón perdido de los Pirineos : Allí conocerá a sus tíos, Bebo, Lucas y Tomás, se alojará en la Casa de la Torre, recorrerá los parajes donde su madre, de niña, jugaba al diábolo y los tíos construían canales en el jardín, o «columpiaban por turno a Eloísa, su querida Eloísa…». Pero no todo resulta tan placentero como en las pocas fotografías viejas y cuarteadas que la narradora ha llevado consigo. A estas instantáneas se irán sumando otras. Cada vez más desconcertantes, más enigmáticas. Sólo al final la joven comprenderá su asombroso papel en este inquietante álbum de recuerdos ajenos.

RESEÑA

PERSONAJES

La protagonista, cuyo nombre no llegamos a saber nunca (algo habitual en Cubas) vive en París, y tras la muerte de su madre decide visitar a los tíos de los que tanto hablaba ella. Es una chica egoísta, como reconoce ella misma en un momento, que a través de este viaje quiere conocerse mejor a sí misma y a su difunta madre.

Eloísa, la madre, también es muy importante, ya que aunque no aparezca como tal está siempre presente, tanto en los recuerdo de la narradora como en los de sus hermanos y primo. Poco a poco iremos conociendo su carácter, sus pasiones de la infancia y aquello por lo que decidió marchar del Valle. Y gracias a la madre podremos saber más de la relación que tenía con su hija y lo mucho que ha influido en su vida.

Los otros protagonistas son los tíos: Lucas, Tomás y Bebo. Cada uno tiene una personalidad muy marcada (está el inventor, el cocinero, el introvertido) tienen características en común, como algún comportamiento infantil. Ya desde el principio vemos que hay algo extraño en ellos, en su manera de tratar a su sobrina.. Se nota la ausencia de Eloísa, la que formaba un papel principal en su mundo. Son unos personajes muy curiosos, y la resolución de “su misterio” me ha parecido genial.

TRAMA

Esta es una novela de Cubas y se nota. La trama me recordó mucho a Los altillos de Brumal: una joven que vuelve al pueblo de su infancia, un lugar extraño, lleno de misterios y sombras, y que acabarán cambiándola. Es muy interesante cómo la autora consigue meterte tanto en la historia con su prosa, soltando un misterio al principio (el sueño de la madre en el que vio a su hija de mayor) y no te suelta hasta que lo hayas descubierto. O no. Porque si la autora sabe hacer algo bien es dejar que tu imaginación acabe sus relatos, teniendo que formarte tu punto de vista, tus interpretaciones.

Como suele hacer, utiliza elementos “normales y cotidianos” (la visita a la familia) y consigue transportarte a otro mundo lleno de misterios. En esta novela nos lleva al Valle, un pequeño pueblo de los Pirineos que vive en el anonimato durante el invierno pero empieza a llenarse cuando llega el calor. Mediante las pequeñas excursiones de la protagonista iremos conociendo algunos de los personajes que viven allí, aunque no tienen prácticamente protagonismo, solo servirán para dar su visión del pueblo y, sobre todo, de los tíos y su Casa de la Torre. Quizá para ser una novela me han faltado más misterios, pero los que hay me han gustado mucho.

Tal y como dice el título, esta novela va de un columpio, y nos pasaremos todo el tiempo creyendo que estamos sobre uno, sintiendo el vaivén de la “realidad”. Dudaremos todo el rato pensando si es real o un sueño, si lo que nos muestra es presente o pasado. Y como ya he comentado, nosotros seremos los que decidiremos esto.

OPINIÓN PERSONAL

Como podéis ver, me ha gustado mucho. La última novela que leí de Cubas, La puerta entreabierta, me dejó algo frío (aunque me gustó, pero me esperaba más). Después de ese pequeño fiasco bajé mis expectativas, pero con esta novela me las ha devuelto, mostrando la Cubas que tanto adoro. Vuelve a sus temas recurrentes y a los misterios que tanto me gustaron de sus relatos. Porque si hubiera reducido algo las páginas hubiera pegado a la perfección en sus antologías, tienen el mismo ambiente y te dejan con una sensación similar. El final me ha parecido genial, dando los mínimos detalles para que seamos nosotros los que lo construyamos, lo que me encanta.

En conclusión, una gran novela, que refleja alguno de las mejores características de la autora y que atrapa desde el principio con sus misterios.


VALORACIÓN

Reseñas

Penélope y las doce criadas #Margaret Atwood

FICHA TÉCNICA
penelope

Título original: The Penelopiad

Autor/a: Margaret Atwood
Año de publicación: 2005
Páginas: 186
ISBN: 9788478889808
Saga: No
Traductor/a: Gemma Rovira Ortega




 



SINOPSIS
 
Probablemente una de las gestas heroicas más glosadas y conocidas de todos los tiempos, el regreso de Ulises a Ítaca nos deja también un gran interrogante acerca de la terrible matanza de los pretendientes de Penélope y sus doce criadas: ¿por qué se ahorcó a las mujeres y cuáles eran las verdaderas intenciones de Penélope?
En un audaz e inspirado giro al relato de Homero, Margaret Atwood cede a Penélope la voz narradora que nos conduce hacia la respuesta del misterioso suceso. Su relato, colmado de sabiduría y humor, resulta inquietante, fruto de la imaginación de una autora ampliamente reconocida por su capacidad de contar historias con un elevado tono poético.
 
OPINIÓN PERSONAL
 
Todos conocemos la historia de Odiseo/Ulises, ya sea por la propia Odisea, parodias de los Simpsons o demás, pero pocas veces se nos presenta la oportunidad de leer sobre otras versiones de los mitos clásicos como lo hace este libro. No solo cuenta la misma historia desde otro punto de vista, sino que además aporta información desconocida (al menos para mí) e incluso deja caer teorías que podrían darle una vuelta de tuerca a todo el mito. La autora dice en el Prólogo que se ha basado en varias fuentes para obtener toda esta información, por lo que no es solo un “retelling”. Incluso hay momentos en los que solo menciona hipótesis, ya que no está claro lo que pasó en realidad, y deja que seas tú quien junte las piezas como le convenga.
Penélope esta muerta. Ya desde el principio ella os explica cómo es estar muerta en los Campos de Asfódelos, y que tras tantos años de espera, está dispuesta a contar su historia. Desde su infancia hasta el final de la Odisea nos va narrando sus vivencias, mientras las doce criadas del título intercalan sus coros, pequeños poemas y canciones, como si fuera el propio teatro clásico. Hacia el final también hay momentos de teatro, dando gran variedad al libro, estando en él los tres géneros principales de la Literatura.
El gran misterio que intenta resolver es el de las doce criadas, las doncellas más leales a Penélope que fueron ahorcadas con la soga del barco de Odiseo. Reconozco que no conocía este episodio del libro (que tengo en la estantería y cada día me ruega que lo lea), pero me ha parecido muy interesante, sobre todo la manera de tratarlo, dándoles tanto protagonismo en los coros, que son una genialidad. También se mencionan a gran cantidad de personajes de la mitología, como Helena de Troya (que era prima de Penélope y con la que no duda en meterse en cada página, por causar la guerra), los dioses y monstruos que participaron en la Odisea…
Algo que me ha encantado y que es muy necesario es la manera en la que critica la cultura clásica, sobre todo en el machismo. Penélope se queja de cómo competían los hombres por las mujeres, como si fueran un trofeo, y cómo después se las llevaban a sus palacios sin preguntarles por su opinión (ella tenía solo 15 años cuando se casó con su marido). También se centra mucho en el papel que ha tenido en la historia, como símbolo de lealtad hacia su marido, al que espero 20 años, incluso con todos los pretendientes que tenía a sus puertas. Se menciona el famoso episodio del sudario, y muchos más engaños que llevo a cabo y que hacen que Odiseo no sea el único inteligente del matrimonio.
“De modo que me entregaron a Odiseo, como si fuera un paquete de carne. Un paquete de carne con un lujoso envoltorio, claro. Una especie de morcilla dorada.”

Uno de los mejores momentos es la Conferencia sobre Antropología ofrecido por las criadas. En este capítulo, que es un monólogo, las criadas nos dejan caer pistas y teorías, que no comentaré, pero que hacen que te replantees el mito en sí. Hay otro capítulo que es el juicio que se tendría que haber hecho por las criadas, en las que Penélope es una de los testigos. En fin, que no diréis que se os ha hecho repetitivo.

 

En resumen, un gran libro que nos muestra otra versión de este clásico, aportando nueva información y criticando la sociedad del momento.
VALORACIÓN
 
 

¿Lo habéis leído o queréis hacerlo?

 
Reseñas

El nombre del mundo es bosque #Ursula K. Le Guin

FICHA TÉCNICA

elnombredelmundoesbosque.jpgTítulo original: The Word for World is Forest

Autor/a: Ursula K. Le Guin
Año de publicación: 1972
Páginas: 153
ISBN: 9788445076873
Saga: No
Traductor/a: Matilde Horne




 



SINOPSIS
 
En el planeta Athshe, el ciclo de la vida y las costumbres se desarrollan en la estabilidad autónoma del cosmos, pero la llegada de una expedición terrestre cambiará el pacífico modo de vida de los nativos del planeta.
 
OPINIÓN PERSONAL
 
Hacía mucho tiempo que quería empezar a leer a Le Guin (tantas recomendaciones en Twitter han surtido efecto), y no sé si esta es de sus mejores libros, pero me ha gustado mucho.
En esta novela nos presenta Athshe, un planeta al que los humanos ya llegaron hace mucho tiempo pero que ha permanecido solo, permitiendo que sus humanos y plantas evolucionen a su manera. La Tierra se ha vuelto un desierto de cemento, por lo que materias primas como la madera se han vuelto una necesidad, y de ahí que vuelvan a colonizar Athshe, un paraíso vegetal lleno de frondosos bosques.
La convivencia con los athshianos, o “crichis”, como les llaman despectivamente, se centra en la esclavitud, teniendo mano de obra barata de esos seres humanoides pequeños y con pelaje verde. Hasta el día en que estos seres se hartan de su estado y se rebelan contra los humanos.
Me ha encantado la civilización athshiana, la importancia que dan a los sueños y sus “dioses” (de los que no hablaré pero que es genial, el capítulo en el que se explica lo que son es el mejor, en mi opinión). Ellos cuidan su planeta, sus bosques, que para ellos son el mundo, de ahí el título. Es una novela bastante ecologista en ese sentido, en el que se contrastan los humanos y su manera de explotar los recursos naturales y los athshianos y su cultura. Ese choque de sociedades en lo que impulsa la trama y crea los conflictos.
Los athshianos sobre los humanos: “Matan a hombres y mujeres; no perdonan en la contienda. Han dejado sus raíces en otra parte, tal vez ese otro bosque de donde ellos vienen, ese bosque sin árboles. Por eso toman venenos para poder soñar, pero sólo consiguen embriagarse o enfermarse. […] Si los yumenos son hombres, son hombres ineptos, incapaces de soñar y de actuar como hombres. Por eso mismo van de un lado a otro, atormentados, y destruyendo y matando, […]. Si son hombres, son hombres malvados, que han renegado de sus propios dioses, y que temen verse las caras en la oscuridad.”
El protagonismo se divide en Selver, el athshiano que ha provocado la revuelta, Lyubov, su único amigo humano y al que le enseña sus tradiciones y Davidson, un capitán terrestre y que me ha resultado asqueroso. Durante todo el libro suelta joyas machistas con las que se queda a gusto. Me ha gustado ver cómo piensa una persona así pero, uf, es que es muy machista.
Davidson: “No les pidas sentido común a las mujeres ni a los crichis, Ok.”
Todos los humanos que hay en el planeta son hombres, soldados y hacheros para talar los bosques, pero de vez en cuando llega un cargamento de mujeres para que puedan saciar sus necesidades “para quienes no están contentos con las aburridas
recomendaciones del Ejército: una higiénica homosexualidad”. Mientras en la sociedad athshiana son las mujeres las que gobiernan, mientras que los hombres transmiten sabiduría, tienen una lengua propia y viven en Albergues de Hombres.
Si no he hecho ninguno de los tests es porque no pasa ninguno, como ya he dicho el protagonismo lo tienen todo hombres, y las pocas mujeres que salen son athshianas y (a parte de sus nombres impronunciables) tienen poca importancia.
Y ya para acabar os dejo lo que dijo la autora sobre el libro, que confiesa que se basó en la Guerra de Vietnam:
Ese es mi Vietnam. Ante aquel hecho increíble y monstruoso, grité furiosa y frustrada desde la cima de mi voz […] básicamente el libro es una protesta contra aquella guerra.
En resumen, una gran novela de ciencia ficción ecologista y pacifista que vale mucho la pena leer.
VALORACIÓN
 
 

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Reseñas

Skulduggery Pleasant #Derek Landy

FICHA TÉCNICA

skulduggery.jpg

Titulo: Skuldyggery Pleasant

Autor/a: Derek Landy

Año de publicación: 2007

Páginas: 335

ISBN: 9788467519846

Saga: Sí, son 10 libros numerados (el último ha salido este año), un spin-off y una antología de relatos ambientados en el mundo.

Traductor/a: Xohana Bastida





 

SINOPSIS

 

Skulduggery Pleasant: detective con ingenio, mago poderoso y enemigo jurado del Mal. Ah, bueno… ¡y está muerto!

RESEÑA

PERSONAJES

En esta reseña me voy a centrar sobre todo en el primer libro, para no hacer ningún spoiler fuerte, pero hablaré de la saga entera.

Uno de los grandes puntos de la saga son sus personajes, son muy carismáticos, y, lo mejor, son grises. Todos tienen defectos, un pasado oscuro o hacen cosas malas de vez en cuando. Ya desde el primer libros se ve como Skulduggery tiene mucha ira dentro, y hará lo que sea para conseguir venganza. Si algo me falla, al menos en los primeros libros, son villanos poco carismáticos, parece que se han llevado todo el carisma los héroes. Incluso los secuaces de los villanos son más interesantes que los propios antagonistas.

valQue no os engañen, Skulduggery no es el protagonista, lo es Stephanie Edgley. Es sobrina de uno de los autores de terror más famosos, y tras su muerte hereda su mansión, donde un misterioso hombre la ataca y a partir de ahí empieza a juntarse con Skulduggery y aprenderá que existe todo un mundo secreto lleno de magia. Para que los magos no puedan controlarla deberá usar un nuevo nombre, Valquiria Caín, con el que se la nombrará a partir de ese momento. Se volverá la aprendiz de Skulduggery, resolverá casos con él mientras aprende a usar la magia y salva el mundo incontables veces. Es una chica muy fuerte y decidida, siempre dispuesta a ayudar a los demás, pero también es muy egocéntrica. Para poder complementar su vida familiar con su nuevo trabajo de ayudante debe usar un “reflejo”, una copia de sí misma que aparece del espejo y que será la que vaya a clase mientras ella vence a los villanos. Los padres de Valquiria son divertidísimos, sobre todo el padre, con el que tiene alguna de las conversaciones más absurdas y divertidas de los libros.

Lo que más me gusta de Valquiria es su evolución: empieza siendo esa niña que no sabe ni luchar ni hacer magia para acabar en el último libro siendo una mujer con grandes capacidades. Valquiria crece con los libros, más allá de la lucha y la magia. El primer beso, el primer amor, la Iniciación (esto es cuando los magos tienen que decidir qué poder conservaran para siempre, ya os hablaré mejor en el sistema mágico)…

Ahora sí: Skulduggery Pleasant. Tras morir hace cientos de años volvió a la vida convertido en esqueleto, sin saber por qué. Ahora trabaja para el Santurario (el Ministerio de Magia de esta saga) como detective, resolviendo casos y salvando el mundo cuando se presenta la ocasión. Su familia murió hace años a manos de Serpine, el villano del primer libro, y va hacer lo que sea para obtener venganza. Es uno de los personajes más graciosos, está siempre bromeando con Valquiria y tienen conversaciones muy absurdas. Prácticamente no evoluciona, pero se van descubriendo cosas de su pasado que lo hacen mucho más complejo e interesante.

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Reseñas

Zero Escape

Hoy os traemos una reseña especial. Tras hacer incontables sobre libros, alguna sobre series y recomendaros películas os traemos un videojuego, para que no se diga que no hay variedad. Y no os traemos un juego cualquiera, sino una trilogía de aventuras gráficas, aunque me centraré sobre todo en el primero (que se llama 999) para no hacer ningún spoiler sin querer de las secuelas.

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Alguien que se hace llamar Zero os ha secuestrado y os ha encerrado en lo que parece ser el camarote de un barco que se está hundiendo, y para salir deberéis encontrar la puerta con el número nueve en menos de nueve horas, con la ayuda de otros ocho personajes (de ahí el 999 del título: 9 hours 9 persons 9 doors). Las secuelas son Virtue’s Last Reward y Zero Time Dilemma. Hace años salió el primer juego para la Nintendo DS y la secuela para 3DS y PS Vita (no tenía ninguna de las dos y me quedé años sin poder jugar), hasta que este año salió una recopilación de los dos juegos para PC, PS4 y PS Vita, que es cuando por fin pude jugar. El tercero también está para PC, por cierto. Están completamente en inglés, por lo que si no tenéis muy buen nivel os costará seguirlo, sobre todo los dos primeros, que son los que tienen más para leer. Sigue leyendo “Zero Escape”